ОТКРЫТ ПРИЕМ ЗАЯВОК

выставка в рамках IV Международного фестиваля анималистического искусства «ЗооАрт»

«Собачья жизнь»

10 – 25 сентября 2017

Центр книги и графики, Литейный пр., 55, все залы

Прием заявок до 31 августа по мейлу sealbelek@gmail.com

Тема выставки: 

 

собачья жизнь во всех пониманиях, жизнь собак в условиях города, взаимоотношения человека и собаки в настоящем, прошлом и будущем, собачьи истории, ответственность за тех, кого приручили.

При отборе работ приоритет будет отдаваться сюжетным, символическим, ассоциативным произведениям, а не просто портретам животных.

К выставке будет объявлен открытый литературный конкурс "Собачьих историй" (информация дополнительно).

 

Условия участия

Никаких ограничений в жанрах, стилях и техниках, но обязательно соответствие теме проекта.

 

Ограничения в размерах для инсталляций 3 м по высоте. Возможно использовать подвесные элементы.

Для скульптур и мелкой пластики подставки не предоставляются, привозите свои. Детали уточняйте у куратора.

 

Стоимость участия

Стандартный пакет участника = 1500 руб.

включает:

– размещение в экспозиции 1 работы (независимо от размера);

– часть общих расходов на рекламу и необходимую полиграфию, включая рекламу;

– вернисаж с фуршетом;

– сертификат участия;

– финисаж выставки (фуршет участники организуют добровольно и самостоятельно).

Каталог выставки будет включен в общий каталог IV Международного фестиваля анималистического искусства "ЗооАрт", отдельным разделом. Каталог выйдет из печати в середине сентября, во время работы выставки.

 

Доплата за каждую следующую работу = 500 руб.

Участник имеет право выставить не более 10 работ, количество согласовывается с куратором.

 

Оплата принимается наличными под расписку или переводом на карту Сбербанка. Данные высылаются по запросу.

 

Прием заявок

Заявки принимаются до 31 августа включительно.

Заявки на участие отправлять по мейлу

sealbelek@gmail.com

куратору проекта Марине Красильниковой.

 

Заявка должна содержать:

– имя (выставочный псевдоним) автора;

– название и атрибуцию (размер, техника, год) заявляемых работ;

– файлы (превью) с изображением заявляемых работ.

По желанию: если у вас есть собака, присылайте ее имя, мы включим в этикетку как соавтора. 

 

После отбора работ на выставку по присланным превью, в срок до 1 сентября включительно необходимо прислать файлы с изображением отобранных работ в качестве, пригодном для печати в каталоге.

 

Сбор работ на монтаж 8 сентября с 11.00 до 19.00 по адресу: Литейный пр., 55, Центр книги и графики.


Выставка «Адрес, которого нет»:
30 мая - 13 июня,
Центр книги и графики, Литейный пр. 55. 

54 художника, живопись, графика, объекты.
Выставка прошла в два этапа: первый этап - феерия и фантастика,
второй этап - философия и ностальгия.

Вернисажи в формате праздников для художников и гостей проекта:
3 и 10 июня (по субботам) в 18.00.

В выставке первого этапа участвовали:
Анциферова Татьяна, Белик Елена, Бондарь Александра, Борисов Виктор, Громыко Елена, Жердина Татьяна, Замотаева Аня, Иванов Александр, Ильина Вера, Иночкина Любовь, Князева Мария, Кунец Елена, Лисина Яна, Литвякова Татьяна, Маслов Владимир, Милагин Юрий, Милованова Вера, Москаленко Марина, Рубцова Дарья, Сапелкина Евгения, Сверчкова Татьяна, Синдаловская Кристина, Смирнова Татьяна, Стретович Светлана, Удовик Екатерина, Фазанова Марина, Фелис Маргарита, Чеботарева Ирина, Ювента Милана, Дадашев Алексей, Бондарь Александра и Александрова Яна. 

В выставке второго этапа участвовали:

Александров Игорь, Александрова Яна, Богомолов Николай, Горнева Галина, Громыко Елена, Дубовик Олеся, Жервэ Мария, Жердина Татьяна, Завьялова Наталья, Замотаева Аня, Иванов Александр, Иванова Елена, Ильина Вера, Княжицкая Татьяна, Князева Мария, Коровина-Витчик Моэталия, Лисина Яна, Литвякова Татьяна, Логинова Светлана, Лыч Екатерина, Майская Маргарита, Опульс Сергей, Перфильева Нина, Пилюгина Анастасия, Рец Антонина, Родина Наталья, Сапелкина Евгения, Синкевич Вячеслав, Соколова Елизавета, Стретович Светлана, Ткаченко Полина, Тюрина Ольга, Фульман Светлана, Чубич Екатерина.

 

Кроме того, в рамках выставки "Адрес, которого нет" прошла выставка керамики Студии слепых и слабовидящих керамистов Санкт-Петербурга. В выставке приняли участие:

Тамара Куренкова, Наталья Мисюра, Анна Фомина, Елена Пашутина, Анфиса Купидонова, Диана Купидонова (8 лет).


Открыт прием заявок на новый проект

коллективная выставка «Адрес, которого нет»

Центр книги и графики (все залы), Санкт-Петербург, Литейный пр., 55

30 мая - 14 июня 2017 

Прием заявок до 15 мая включительно

 

Творческое объединение «Которого.Nет» экспериментирует со смыслами
и образами. Каждый художник в своем творчестве работает с тем, чего нет:
цвета, формы, взаимодействия предметов преломляются его личным индивидуальным восприятием и окрашиваются эмоциями и ассоциациями. Самое интересное, как известно, находится за углом – пока туда не заглянешь. Приглашаем «заглянуть за угол» вместе с нами.

 

На предыдущей выставке («Слово, которого нет») мы играли в Logos, теперь предлагаем сыграть в Locus.

Locus – местоположение, адрес, точка в пространстве.

 

Адрес – обозначение координат места.
Места, которого нет. Нет в настоящем, нет в реальном, нет в обыденном.
Адрес, который для вас что-то значит, недосягаемый или утраченный.

 

Это может быть место тихого рая детства, недоступное отсюда:
перестроенное здание с окнами квартиры, откуда первый раз пошли в школу;
снесенный старый дом, куда ходили в гости к бабушке на теплые пирожки;
бывший пустырь, где играли с друзьями в игры, правила которых уже не вспомнить.

Это может быть место памяти, продолжающее существовать, но исчезнувшее из вашей жизни:
городок, где были случайно проездом, но какая-то деталь зацепилась в памяти;
набережная, где гуляли с кем-то, чье имя забылось, в городе, куда не собираетесь возвращаться;
деревья, вода, камни далеких или труднодоступных мест, куда попадаешь раз в жизни.

«Мой адрес не дом и не улица» - да, и это тоже. Ностальгия имеет свои адреса, отделенные временем от демагогии и политики.

Это может быть потерянное место силы, веры, культуры, истории:
разрушенный и заросший храм; руины, которые помнят прошлое, но невосстановимы в будущем; уничтоженные святыни, демонтированные памятники; стертые временем или войнами адреса исчезнувших городов – любых исторических периодов.

Это может быть, наконец, место другого мира, любая конкретная локация вашей фантазии или иллюстрации:
дом, улица, площадь в Минас-Тирите, Эмбере, Танелорне;
место, придуманное вами и населенное неведомыми созданиями;
записанные незнакомыми символами адреса инопланетных городов.

 

Единственное обязательное требование –
каждое произведение должно в дополнение к названию иметь АДРЕС.

В любой форме, на любом языке, в любых координатах.

Кроме этого, по желанию, можно приложить сопроводительный текст (объем до 1000 знаков с пробелами), рассказывающий об изображенном объекте, о том, чем ценен и памятен для автора этот адрес. Тексты будут обязательно размещены в экспозиции в виде табличек рядом с работами.

 

Организация пространства выставки предполагается по принципу карты, с делением выставочных поверхностей на районы и улицы. Каталог выставки будет напечатан в виде путеводителя.

 

Условия участия

Никаких ограничений в жанрах, стилях и техниках, но обязательно соответствие теме проекта.

К каждой работе в название должен быть включен АДРЕС (можно дополнительной строкой).

 

Ограничения в размерах для инсталляций 3 м по высоте. Возможно использовать подвесные элементы.

Для скульптур и мелкой пластики подставки не предоставляются, привозите свои. Детали уточняйте у куратора.

 

Стоимость участия

Стандартный пакет участника = 1500 руб.

включает:

– размещение в экспозиции 1 работы (независимо от размера);

– часть общих расходов на рекламу и необходимую полиграфию, включая рекламу;

– вернисаж с фуршетом;

– каталог выставки 3 экз.;

– сертификат участия;

– возможность проведения при желании авторами своих платных мастер-классов и других мероприятий в рамках общего проекта;

– финисаж выставки (фуршет участники организуют добровольно и самостоятельно).

 

Доплата за каждую следующую работу = 500 руб.

Участник имеет право выставить не более 10 работ, количество согласовывается с куратором.

 

 Оплата принимается наличными под расписку или переводом на карту Сбербанка. Данные высылаются по запросу.

 

Прием заявок

Заявки принимаются до 15 мая включительно.

Заявки на участие отправлять по мейлу

sealbelek@gmail.com

куратору проекта Марине Красильниковой.

 

Заявка должна содержать:

– имя (выставочный псевдоним) автора;

– название и атрибуцию (размер, техника, год) заявляемых работ

(ВНИМАНИЕ: В НАЗВАНИИ ОБЯЗАТЕЛЕН АДРЕС);

– файлы (превью) с изображением заявляемых работ;

– по желанию – сопроводительный текст к работе (к диптиху и триптиху можно один), поясняющий
ее соответствие теме. Тексты будут располагаться в виде табличек рядом с работами.

 

После отбора работ на выставку по присланным превью, в срок до 16 мая включительно необходимо прислать файлы с изображением отобранных работ в качестве, пригодном для печати в каталоге.

 

Сбор работ на монтаж 28-29 мая с 11.00 до 19.00 по адресу: Литейный пр., 55, Центр книги и графики.

 

 

По всем вопросам можно и нужно обращаться к куратору Марине Красильниковой

sealbelek@gmail.com

+7 953 3774595


 

 

 

 

 

 

 

 

Друзья и коллеги, поскольку тема выставки оказалась интересной для многих и сразу появилось немало заявок, мы решили немного усложнить задачу.
Есть желание отсечь бессмысленные вещи: все мы знаем, как одни и те же работы успешно присобачиваются к различным темам выставок:), но хочется отличаться от массы обычных проектов. Ведь мы хотим привлечь внимание публики не только красиво заявленной темой, но и нестандартным, оригинальным контентом.
Поэтому мы будем просить от авторов к каждой работе отдельно написать короткий рассказ - почему эта работа отвечает теме выставки. Эти тексты в виде табличек будут размещаться возле каждой работы. 
Форма текста абсолютно свободная, хоть в прозе, хоть в стихах:), ограничение лишь по длине - не больше 1000 знаков (лучше меньше), чтоб таблички не застили сами работы.
Тексты можно присылать не сразу, после отбора, но также до 5 мая.

ОБНОВЛЕНИЕ: по многочисленным просьбам почтеннейшей публики:), сдвигаем дедлайн подачи заявок на участие в выставке "Слово, Которого Нет" аж до утра 7 мая! Это не относится к тем, с кем уже есть устные договоренности. Для всех прочих опаздывающих - завтра еще целый день, и даже потом целую ночь можно успеть прислать заявку, и ваше желание зачтется!
Утром 7 мая окончательно закрываем списки, чтоб успеть сделать каталог к открытию.


Закрыт прием заявок на участие в выставке Второго международного фестиваля "Живой Финский залив".

Основные темы фестиваля:

- Экология искусства: взаимо/действие;

- "Морские узлы": связь культур

- Природа в городе: естественное среди искусственного.

 

Фестиваль пройдет с 1 по 30 ноября в галерее "Ц" (300 кв.м) Творческого кластера "АртМуза"

(Санкт-Петербург, В. О., 13 линия, д. 70).
Подробности на сайте gulf-of-finland.com


Поздравляем всех художников и гостей вернисажа, выставка "Звенящие миры" успешно открылась! На открытии добрые слова произнесли директор Российского Института истории искусств Елена Всеволодовна Третьякова и идеолог конференции "Звуковые ландшафты" Ирина Анатольевна Чудинова.

Выставка будет работать до конца июня.
Вход свободный в часы работы Института, ежедневно с понедельника по пятницу, с 11 до 18 час. Адрес: Исаакиевская пл., д. 5. 


«Звенящие миры»

Коллективная выставка

01.06-10.06.2015

Белый зал Российского института истории искусств (РИИИ)

Исаакиевская пл., д. 5

 

ВНИМАНИЕ! Важная информация!

Вернисаж переносится с 1 июня на 3 июня, в 17.00.

В остальном всё остается без изменений.

Выставка будет открыта с 1 июня, но в Белом зале будут идти мероприятия международной конференции.

Зато 3 июня, после вернисажа, в 19.00 в продолжение вечера всех приглашают на концерт китайской музыки в исполнении студентов Шанхайской консерватории. 

 

Выставка приурочена и проходит в рамках Международной научной конференции «Экология музыки и звуковые ландшафты: звонкость, звон, звенящее». Конференция посвящена феномену звонкости в музыкальной культуре, литературе и искусстве. 

Концепция: раскрытие через художественный образ дуализма понятий «звона», «звонкости» - «глухости», «приглушенности».

 

Прием работ на выставку «Звенящие миры» завершен. 


В выставке участвуют: Любовь Иночкина, Лев Дутов, Ольга Шаюнова, Милана Ювента, Ярослава Гонта, Мария Князева, Олеся Дубовик, Давид Манукян, Алексей Дадашев, Юрий и Людмила Милагины, Татьяна Литвякова, Маргарита Фелис, Татьяна Смирнова, Олег Попов, Елена Белик, Татьяна Сверчкова, Ольга Жохова, Марина Москаленко, Елена Ковалевская, Надежда Горинская, Луминица Табурца, Галина Горнева.

Завоз работ на монтаж 28 мая с 11 до 17, вернисаж 1 июня в 17.00.

 

Участники выставки получают выставочные сертификаты.

Планируется выпуск тиражной рекламной полиграфии. Также информация о выставке включается в материалы конференции.

 

Взнос за участие – 500 руб. за работу.


По любым вопросам можно и нужно обращаться к куратору +7 953 3774595.


Внимание участников! Выставка "Берег, которого нет" успешно завершилась. Работы из экспозиции сняты и перенесены в охраняемое хранилище творческого кластера "Артмуза". Там же оставлены сертификаты и буклеты выставки. Чтобы забрать работы, пожалуйста, свяжитесь с куратором выставки. Без присутствия или звонка куратора администрация "Артмузы" хранилище не откроет. При вывозе работ необходимо иметь паспорт для оформления бумаг на посту охраны.

 

14 апреля в галерее «Мастерская художника» Творческого кластера «АРТМУЗА»

состоялось открытие выставки

«БЕРЕГ, КОТОРОГО НЕТ»

Выставка продлится с 13 по 27 апреля 2015 г.

В выставке приняли участие:

Любовь Иночкина, Алексей Дадашев, Лев Дутов, Надежда Горинская, Давид Манукян, Ксения Лаврова, Елена Белик, Олеся Дубовик, Екатерина Чубич, Вера Егошина, Елена Алферова, Моэталия Коровина-Витчик, Полина Ткаченко, Евгений Баклашкин, Светлана Изгиева, Зоя Личенко, Александр Швед, Елена Ковалевская, Екатерина Лыч, Анастасия Насанина-Челпанова, Анна Кожина, Юрий Милагин, Татьяна Литвякова, Ольга Шаюнова, Татьяна Сверчкова, Маргарита Фелис, Татьяна Смирнова, Екатерина Павлова, Ирина Касперская, Тамара Репина, Наталья Куралесова, Ольга Скворцова, Яна Александрова, Ирина Халимон, Александр Иванов, Ирина Чеботарева, Светлана Фульман, Зоя Ленденская-Большакова, Юлия Павлова, Милана Ювента (Москва), Анастасия Прусова (Финляндия).

 

Адрес: Санкт-Петербург, В.О., 13-я линия, д. 70, 3 этаж.

Время работы выставки: ежедневно, без выходных, с 11.оо до 20.оо.

Вход свободный.


«Время, Которого Нет»

Выставочный проект

II этап

Санкт-Петербург, Центр книги и графики (Литейный пр., 55),

10 – 21 декабря 2014

 

Заявки на участие принимаются до 7 декабря включительно.

Заявки принимаются по мейлу (если не было предварительной договоренности),
к письму обязательно должны прилагаться превью предлагаемых работ.

Ограничений по размерам, техникам и жанрам нет.

Заявки отправлять куратору Марине Красильниковой, sealbelek@gmail.com
тел. +7 953 3774595
Стоимость участия - 500 руб. за 1 выставочное место.

 

Во время работы выставки будет проходить дополнительно рекламируемая предновогодняя - или предрождественская, кому как ближе - арт-ярмарка, для которой могут предложить свои работы только участники выставки.

Девиз арт-ярмарки: «Новый Год - время чудес, или Искусство в подарок». Идея - искусство должно быть как элитарным, так и доступным. Условие игры - цена продажи должна быть не выше 3000 руб.
Принимаются небольшие работы, графика, живопись, керамика, стекло, авторская игрушка, открытки, оформленное жикле и т.д. Всё, что посетители выставки смогут «прямо на месте» купить и унести с собой.
Чем больше интересного, тем лучше!
Ударим по кризису доступным искусством:)

Завоз работ на монтаж и ярмарку – 8 декабря с 10 до 19 час.

Открытие 10 декабря, о времени будет объявлено дополнительно.


Друзья, ждем всех на фестивале и предлагаем присоединиться к проекту!
gulf-of-finland.com

Международный фестиваль искусств «Живой Финский залив» посвящается международному Году Финского залива – 2014. Фестиваль проводится в 2 этапа в Санкт-Петербурге (Россия), включает художественные  выставки и сопутствующую культурную программу.

 

1 этап фестиваля – «Финский ZOO-Live» – проходил 06.09-17.09.2014 в рамках фестиваля современного анималистического искусства «ЗooАрт», в Музее городской скульптуры (Санкт-Петербург, Невский пр. 179 / Чернорецкий пер., 2).

2 этап фестиваля – художественная выставка «Живой Финский залив» пройдет 01.11-16.11.2014 в выставочных залах Центра книги и графики (Санкт-Петербург, Литейный пр. 55).

 

Тема первого этапа («Финский ZOO-Live») – животные Финского залива.

Тема второго этапа (выставка в Центре книги и графики) – Финский залив как часть живой природы, как часть жизни обитающих по берегам людей, как часть их истории, культуры, мифологии. Проблемы экологического равновесия, проблемы взаимосвязи и взаимозависимости: насколько жизнь у залива оказывала влияние на людей, насколько жизнь людей оказывает влияние на залив.

Главная идея: всё взаимосвязано, Финский залив – часть нас и нашей жизни, а мы – часть его системы.

Выставка сопровождается культурной программой.

 

В проекте может принять участие любой автор, приславший заявку, прошедший отбор и оплативший взнос.

Заявки на участие в выставке «Живой Финский Залив» принимаются до 15 октября включительно.
Заявка отсылается на мейл sealbelek@gmail.com
К письму обязательно должны прилагаться превью работ.
Все заявленные на фестиваль произведения проходят предварительный отбор.
В выставке могут участвовать работы всех жанров – живопись, графика, скульптура.
Керамика, стекло – рассматривается индивидуально, в зависимости от места в витринах.
Отдельно приветствуются арт-объекты, инсталляции, в том числе подвесные.

Стоимость участия – 10 евро (500 руб.) за 1 работу (керамика, стекло – за определенное место в витрине, независимо от количества наименований). 
Реклама, полиграфия, фуршет – входят в стоимость участия.
В случае продажи произведения – наценка 25%.
Для участников из других городов и стран – доставка/вывоз работ за свой счет.

Завоз работ на монтаж 30.10 с 12 до 18 часов по адресу: Санкт-Петербург, Литейный пр., д. 55, вход со двора направо.
В случае, если вы не можете доставить работы в указанный срок, просьба связаться с куратором и передать работы заранее по договоренности под расписку.

Работы принимаются только в оформленном виде: рамы, для графики паспарту, стекло или пластик, обязательно оборудованные подвесами.
Вопросы о подставках для скульптуры и места в витринах для стекла, фарфора и керамики необходимо обсуждать заранее.
В случае, если художник хочет разместить на информационной стойке свою презентационную продукцию для продажи (альбомы, комплекты открыток, оформленные репродукции и т.д.), это возможно при условии, что тема продукции не противоречит теме фестиваля.

Вопрос об издании каталога в процессе решения.
Приглашаем к участию всех художников!


Дорогие рисующие коллеги!

Есть интересная возможность совместить приятное с полезным. В следующую субботу, 16 августа, в «Пенатах» будет праздник, посвященный 170-летию со дня рождения Ильи Ефимовича Репина и 115-летию собственно усадьбы.

Во время праздника предлагается принять участие в следующем проекте: вы пишете на пленэре в парке этюд в свободной технике, в завершение праздника проходит открытый аукцион, разница между стартовой (вашей) и продажной ценой передается на нужды усадьбы «Пенаты».
Нужды эти, поверьте, есть и вполне реальны.
Таким образом, можно и на залив выбраться, и в празднике поучаствовать, и на пленэре поработать, и некую копеечку за это получить, и доброе дело сделать.
На праздник можно приезжать всей семьей, для детей там также найдутся развлечения!
А взрослые могут заодно, например, научиться игре в крокет.
Программу и расписание праздника можно найти на сайте Центра музейных инициатив:

http://www.museuminitiative.ru/#!penaty/clsp

Время, отведенное на этюды в парке: с 10 до 17 часов.
Аукцион начинается в 17.00

 

По всем вопросам можно и нужно обращаться к руководителю проекта Анне Шкиртиль:

+7 812 9384950

+7 921 9953568

info@museuminitiative.ru

www.museuminitiative.ru


Дорогие коллеги, новости про выставочную жизнь! Спешу сообщить, что петербургская часть проекта "Время, которого нет" пройдет в декабре этого года в Центре книги и графики на Литейном, в 2-х залах. Точные даты определятся позже, но факт установлен:) Кроме того, перед этим, осенью, нас ожидают два интересных выставочных проекта в формате международных фестивалей, к которым можно и нужно присоединяться!

Подробности на сайте: ZOO-ART.COM

 

Подробности на сайте:

gulf-of-finland.com



Дорогие коллеги, участники выставки "Ландшафты звука" на Исаакиевской!

Демонтаж выставки - 28.05, забирать работы можно 28.05 и 29.05 с 12 до 18 час.

Недоставшиеся каталоги с открытия будут ждать там же.

Внимание: для выноса работ через бдительную охрану обязательно иметь при себе паспорт!

По всем вопросам - звоните, найдем ответы.


Поздравляем всех участников с открытием выставки «Звуковые ландшафты»!
Выставка открылась 28.04 в Белом зале РИИИ (Института истории искусств) в рамках международного симпозиума «Экология музыки и ландшафты звука: храм, монастырь, город». 
Наше творческое объединение выступает со-куратором и со-организатором мероприятия.


В выставке принимают участие: Андрей Геннадиев, Любовь Иночкина, Роман Писарев, Ольга Богданова, Ольга Синицына, Луминица Табурца, Марина Красильникова, Игорь Ганзенко, Александр Додон, Ольга Никандрова-Нутельс, Рустам Игамбердиев, Наталия Егорова, Ярослав Белов, Ольга Денисенко, Ольга Шведерская, Виктор Зайко, Юлианна Погонина, Алексей Беренсен, Яна Александрова, Екатерина Чубич, Ирина Цымбал.

Фоторепортаж с открытия можно найти в соответствующем разделе сайта.


Дорогие коллеги! Выставка "Время, Которого Нет" в Хельсинки успешно завершилась. Несмотря на неудачные казусы политических ситуаций, посетителей было много, отзывы самые благоприятные. Фото книги отзывов выложим 21.04 (как приедут фото). 
С завершившимися продажами поздравляем Ксению Лаврову и Екатерину Чубич:)
О следующем - петербургском - этапе выставки будет объявлено дополнительно.
Свои работы, удостоверения участников и выставочные сертификаты можно - и нужно! - забирать на Лермонтовском, 1 "в" (там же, куда и привозили). Большая просьба не очень с этим затягивать.
По всем вопросам звонить по тел. +7 953 3774595 - а также просим предварительно предупреждать о приезде, чтоб мы были на месте.
Поздравляем всех участников с окончанием хорошей выставки!:)


Выставка "Время, которого нет" / "Aika, jota ei ole olemassa" открылась 20.03.2014 в Хельсинки (Финляндия). Выставка проходит в выставочных залах 2 этажа Российского центра науки и культуры в Хельсинки (Норденшёлдинкату, 1).

На вернисаже присутствовали представители Посольства РФ и Россотрудничества. С приветственным словом к гостям обратился директор РЦНК Сергей Медведев.

Гости были рады пообщаться с художниками и получить автографы участников выставки, приехавших на открытие выставки: Ольги Денисенко, Олега Коршикова, Ольги Скворцовой, Марины Красильниковой, Александра Иванова, Ирины Бондаренко, Лилии Калининой.

Выставка продлится до 16.04.2014.


ВНИМАНИЕ!
Сбор работ для отправки - 17.03.2014. 

МЕСТО СБОРА - Лермонтовский пр., д. 1 "в" (напротив Синагоги, во дворе Дома Быта).

С 14.00 до 21.00

Возможно привозить работы раньше, по предварительному звонку +7 953 3774595.

Созваниваться лучше накануне, чтоб избежать неурядиц.


Напоминаем, что крайний срок подачи заявок – 1 марта, материалов - 3 марта. Времени осталось мало, надо успеть напечатать каталог и пора оформлять документы для таможни.

Если до кого-либо из участников не дошел список данных (которые необходимо отправить по мейлу или передать лично) для размещения ваших работ в каталоге и для оформления документов, пожалуйста, дайте знать – тут же перешлем заново.

 

Сбор работ для отправки 17.03, открытие выставки 20.03 в Хельсинки, Финляндия, Российский центр науки и культуры, Норденшёлдинкату, 1.


ПРОДОЛЖАЕТСЯ ПРИЕМ ЗАЯВОК НА УЧАСТИЕ
В ВЫСТАВКЕ «ВРЕМЯ, КОТОРОГО НЕТ»

 

ВНИМАНИЕ! ИЗМЕНИЛИСЬ УСЛОВИЯ УЧАСТИЯ!

Дорогие коллеги, в связи с тем, что:

1. основная масса расходов по организации и проведению выставки приходится на евро;

2. курс валют сейчас сильно меняется, и никто не может застраховаться от того, насколько он изменится в дальнейшем;

3. стоимость участия, заявленная ранее, рассчитывалась
с учетом среднего курса на начало декабря 2013,

СТОИМОСТЬ УЧАСТИЯ будет составлять:

Первое выставочное место - 40 евро, последующие - 25 евро.

Оплата в рублях по курсу ЦБ на день расчета или в евро.

Напоминаем, что минимальная стоимость участия - 1 выставочное место.

 

В это входят: перевозка из СПб в Хельсинки и обратно, монтаж/демонтаж экспозиции, фуршет на открытии, рекламные расходы (размещение афиш, публикации, радио, адресная рассылка приглашений и пресс-релизов), рекламная полиграфия (постеры, приглашения), каталог выставки.  

 

1 выставочное место - площадь стены шириной 1 м ( 1 работа от 50х70 и более, 2 работы 40х50, 4 работы 20х30 см и т.д. Размеры работ указаны приблизительно. По высоте ограничение – 2 м). Если ваша работа шире 1 м, то доплачиваете соответственно размерам.

Объемные и отдельно экспонируемые произведения (скульптура, инсталляции) считаются 1:1, то есть каждое как 1 выставочное место.


ПРИГЛАШАЕМ ХУДОЖНИКОВ ПРИНЯТЬ УЧАСТИЕ

В ВЫСТАВКЕ 
«ВРЕМЯ, КОТОРОГО НЕТ»

в Хельсинки, Финляндия

20 марта – 20 апреля 2014

 

Место проведения: Российский Центр науки и культуры, 2 этаж

(общая площадь экспозиции 300 кв.м, возможно присоединение еще одного выставочного зала 100 кв.м на 1 этаже)

 

Адрес: Норденшёлдинкату 1, 00250 Хельсинки, Финляндия

Nordenskiöldinkatu 1, 00250 Helsinki Finland

 

Прием заявок до 1 марта.

Обязательно превью / фото работ, право на отбор оставляем за собой.
Желательно не затягивать с заявкой до последнего момента, так как документы еще надо оформлять на вывоз.

 

Тема выставки: художественное осмысление понятия времени и преемственности

в контексте мифологии и структуры восприятия северных народов.

Это могут быть варианты рассуждений художника о природе времени, о его этапах и их значении для отдельных людей, в современных реалиях и личных историях. Это может быть обращение к традициям и особенностям отношения к этому понятию в фольклоре и мифологии групп северных народов: финнов, карелов, коми, балтов, а также более привычных и известных скандинавов.

 

Название выставки напрямую связано с этими особенностями: в отличие от южных стран,

где мягкие условия жизни и более развитая и сложная социальная структура предоставляли возможности для философского созерцания мира, в суровых природных условиях Севера время не воспринималось отдельной позицией и не имело божественных покровителей и символики. Время как категория не осознавалось и не измерялось системно. Запасы времени не исчерпывались, его течение не замечалось и не останавливалось. Отпечаток этого до сих пор прослеживается в культуре северных народов. Таким образом Время, Которого Нет, сопровождает нас и в нынешние времена.

 

Жанры и техники: принимаются к рассмотрению абсолютно любые жанры и техники – живопись, графика, арт-объекты, скульптура, инсталляции. Кроме керамики, стекла и мелкой пластики – из-за отсутствий условий для экспонирования. Основным критерием отбора является соответствие общей направленности экспозиции.

 

Условия участия. Минимальная стоимость участия составляет 1800 руб.

При заказе более 1 выставочного места, следующие (второе и далее) считаются по 1200 руб.

 

В это входят: перевозка из СПб в Хельсинки и обратно, монтаж/демонтаж экспозиции, фуршет на открытии, рекламные расходы (размещение афиш, публикации, радио, адресная рассылка приглашений и пресс-релизов), рекламная полиграфия (постеры, приглашения), каталог выставки. Приглашений можно брать неограниченно, каталогов - по 5 шт. в руки. 

 

1 выставочное место - площадь стены шириной 1 м ( 1 работа от 50х70 и более, 2 работы 40х50, 4 работы 20х30 см и т.д. Размеры работ указаны приблизительно. По высоте ограничение – 2 м). Если ваша работа шире 1 м, то доплачиваете соответственно размерам.

Объемные и отдельно экспонируемые произведения (скульптура, инсталляции) считаются 1:1, то есть каждое как 1 выставочное место.

 

Оформление документов на вывоз для таможни либо делается самостоятельно (на имя сопровождающего перевозку), либо централизованно организаторами (через агента),

и оплачивается дополнительно.

 

По всем вопросам обращаться к куратору проекта Марине Красильниковой.

sealbelek@gmail.com
+7 953 3774595


Оба этапа выставки "Хранители домов и улиц" успешно завершились, поздравляем всех участников!

Незабранные авторами работы вывезены в мастерскую, мяучат и ждут хозяев, заберите, пожалуйста, а то они просят молока из блюдечка! :)


С 21.06 открывается продолжение проекта, начатого в Финляндии выставкой "Пушистые хранители Петербурга".
Выставка проходит в Санкт-Петербурге, в уникальном пространстве "Республика кошек" (ул. Якубовича, 10), в самом центре города, возле Исаакиевской площади.

Выставка будет проходить в 2 этапа, со сменной экспозицией.

 

Открытие 2-го этапа состоится 19.07 в 19.00 в присутствии 19 живых котов из "Республики кошек"! Приглашаем на вернисаж!

 

В выставке принимают участие: Игорь Ганзенко, Ольга Саксон, Ирина Касперская, Юрий Столяров, Ольга Логинова, Ольга Жаркова, Рамзия Зиннатова, Галина Горнева, Александр Иванов, Тамара Репина, Екатерина Чубич, Елена Карлова, Елена Алферова, Марина Красильникова, Ирина Чеботарева.

 

Кошки существуют рядом с людьми уже более 6000 лет. И всегда их окружал ореол причастности к тайне. У славян кошка была названа в честь богини мудрости и волшебства Макошь, в Египте, как широко известно, их напрямую относили к магическим существам, в Скандинавии они сопровождали богиню Фрейю, в Японии служили высшей наградой, которую император мог пожаловать приближенным, в европейской традиции – считались добрыми гениями домашнего очага и, одновременно, символами колдовства. Но всегда и везде люди заслуженно считали этих независимых, гуляющих-сами-по-себе созданий – хранителями. Хранителями тепла, семьи, уюта. Хранителями покоя в душах людей и счастья в доме.
Санкт-Петербург кошки почтили своим присутствием с самого начала его истории. Поэт Афанасий Фет называл кошек «самыми гордыми питербуржцами». Постоянные спутники горожан, они запечатлены на многих произведениях изобразительного искусства – от портретов именитых персон до жанровых сценок, от 18 века до наших дней. Множество памятников котам – больше, чем где бы то ни было. и уникальный Музей кошки,– все свидетельствует о неразрывной связи их с городом. Быть может, потому, что Петербург – город-тайна, город-призрак, как будто существующий в нескольких планах бытия, кошки чувствуют себя здесь естественно и свободно, как велит им их мистическая сущность. Созвучие с городом здесь особенно заметно, и, воспринимая Город как Дом, они выступают его хранителями, как свойственно кошачьему роду.
Неслышными тенями скользя вдоль стен, они всматриваются в сумрак белых ночей, как будто видят не только реальность, но и тени всех тех, кто проходил этими улицами когда-либо. В ненастные дни они согревают душу города своим теплом и намурлыкивают ему успокаивающие сказки. Город скучен и пуст без своих незаметных хранителей, как пуст и холоден дом, где никто не потрется об ноги, не свернется теплым меховым клубком, урча вечную песенку, уносящую невзгоды и печали.

Пушистые петербуржцы прочно вошли в мифологию и парадной, и повседневной жизни города как добрые духи Северной Столицы России.
Приглашаем познакомиться с некоторыми из них в работах художников – участников выставки! 

Поздравляем всех участников с открытием выставки, а некоторых - и с продажами!

Фоторепортаж уже на сайте. Также обновился раздел "Медиа".



Анонсы выставки:

 

Анонс выставки с прошлой недели также ежедневно идет в эфире радио "Спутник".

 

А также приятная новость - 28 марта на вернисаже в Хельсинки с концертной программой выступят неожиданные гости из Эстонии: трио SENJO.
Ансамбль существует с июня 2012 г., в составе - музыканты с высшим музыкальным образованием: Денис Коцаренко (контрабас, вокал), Светлана Ефимова (аккордеон, блокфлейта, вокал), Николай Жданов (гитара). За это время прошли концерты в Нарве, Силламяэ, Йыхви, Кохтла-Ярве и Таллинне. Также ансамбль выступил в Санкт-Петербурге в проекте актера и директора Театра музыки и поэзии в Нью-Йорке Рустема Галича «И рай открылся для любви» по поэме М.Ю.Лермонтова «Демон».


Присоединяемся к группе выставки на фейсбуке:

Выставка "Пушистые хранители Петербурга"

Распространение и прочий пиар приветствуется! 
Подписался сам - приведи друга:), и вы сможете увидеть все разнообразие котов Юрия Столярова, изысканные монохромные монотипии Валерия Бабанова, артистичное разноцветие кото-метафор Алана Албегова, уникальную технику Екатерины Чубич, радостную экспрессию Ирины Касперской и много других прекрасных работ!


Друзья и коллеги, 
приглашения и флаеры на выставку в количестве до 30 шт. на человека можно забрать в любой удобный день в StArt Gallery (СПб, ул Ломоносова, д.1), обратившись к любому сотруднику галереи (по возможности желательно предварительно созвонившись с Мариной +7 953 3774595 или +7 921 9972459).

Постеры есть А3, но выдаются при объяснении, где их собираетесь размещать (их осталось мало).
Буклеты будут готовы 22 марта (ориентировочно).

Вся полиграфия на билингве - финский и русский.

Вход на выставку в Хельсинки свободный и бесплатный, равно как и на открытие выставки, - флаеры и приглашения несут только информационную нагрузку.

Тем, кому нужны приглашения и проч. в Хельсинки - они там на месте с 18 марта, можно забрать в РЦНК, свяжитесь с Мариной - она даст контакты, у кого забирать.


Дорогие коллеги, участники выставки:

Валерий Бабанов, Красильникова Марина, Луминица Табурца, Александр Додон, Ирина Касперская, Юрий Столяров, Екатерина Чубич, Игорь Ганзенко, Ольга Саксон, Тамара Репина, Александр Иванов, Рустам Игамбердиев, Лия Шульман, Алан Албегов, Елена Карлова, Елена Попова, Рамзия Зиннатова, Елена Алферова, Роман Вовк, Инга Макарова, Галина Горнева, Людмила Елесина, Александр Лаушкин, Елена Майер, Ольга Богданова,  Алла Желудкова, Ольга Жаркова (Эстония), Ольга Логинова (Эстония)
всем, кто оформляет работы на вывоз централизованно, напоминаем: необходимые материалы в файлах или в бумажном виде надо представить ДО 11 марта!


Это можно сделать по мейлу sealbelek@gmail.com, договорившись о встрече с куратором выставки Мариной Красильниковой по тел. +7 953 3774595 или +7 921 9972459, а также принести в галерею StArt Gallery по адресу: СПб, ул. Ломоносова, д.1 (угол с наб.канала Грибоедова) ежедневно с 12 до 21 на буднях, с 12 до 19 в выходные.


Дорогие коллеги,
приглашаем принять участие в выставке 
«Кот, которого нет»
(«Пушистые хранители Петербурга»)

в Хельсинки, Финляндия.

Время проведения - 28 марта - 28 апреля 2013.

Место - Российский Центр науки и культуры, выставочная площадь 2 этажа, 300 кв.м.

От тех, кто еще не подтвердил участие - прием заявок до 2 марта. Обязательно превью или фото работ, право на отбор оставляем за собой. 

 

Стоимость участия. Минимальная стоимость участия составляет 1800 руб. В это входят: перевозка из СПб в Хельсинки и обратно, монтаж экспозиции на 1 выставочное место, фуршет на открытии, рекламные расходы (публикации, радио, адресная рассылка приглашений), рекламная полиграфия (постеры, приглашения, флаеры, буклет выставки). Приглашений, флаеров можно брать неограниченно, буклетов - по 20 шт. в руки. 

В стоимость участия оформление документов на вывоз работ не входит. 

1 выставочное место - площадь стены шириной 1 м. То есть - 1 работа от 50х70 до 100х150, 2 работы 40х50, 4 работы 20х30 см и т.д. Размеры работ указаны приблизительно, для ориентировки. По высоте ограничение - 2 м. 
Если ваша работа шире 1 м, то доплачиваете соответственно размерам.
При заказе более 1 выставочного места, следующие (второе и далее) считаются по 1200 руб.

 

Работы на выставку принимаются только в оформленном виде - рамы, паспарту для графики, стекло или пластик. Использование клипов нежелательно из-за условий развески.

Перевозка работ осуществляется транспортной компанией.

 

Оформление разрешения на вывоз работ можно делать самостоятельно, можно присоединиться к общему списку - централизованно начинаем оформлять документы с 4 марта, стоимость при условии, если вы сами печатаете фотографии - 300 руб. за работу, если присылаете файлы - 350 руб. За подробностями и списком документов - к куратору выставки.

 

В рамках проекта пройдет концерт прекрасной певицы, заслуженной артистки России Марины Капуро и группы «Яблоко».

 

Проект проходит при поддержке:
Санкт-Петербургского Музея кошки www.catmuseum.ru
арт-клуба «Республика кошек» www.catsrepublic.ru
проекта «Эрмиты» www.skazkaspb.ru

 

Почему выставка о котах? -

Кошки существуют рядом с человеком уже более 6000 лет, и в Санкт-Петербурге с момента основания параллельно истории города развивалась и история кошек в нем. Со времен Петра I сохранились литературные анекдоты, упоминающие этих животных.

Кошки защищали от грызунов, предупреждали о стихийных бедствиях, помогали создавать уют в доме, сохраняя при этом свой мистический независимый нрав. Поэт Афанасий Фет называл кошек «самыми гордыми питербуржцами». Постоянные спутники горожан, они запечатлены на многих произведениях изобразительного искусства – от портретов именитых персон до жанровых сценок, от 18 века до наших дней. В Петербурге существует несколько памятников котам, не говоря уже о других представителях семейства кошачьих – всем известных львах и сфинксах. С 2008 года действует Музей кошки, а знаменитые коты Эрмитажа стали неотъемлемой частью городского фольклора. Ежегодно в апреле проводится общегородской праздник – День Эрмитажного кота, с обширной культурной и развлекательной программой.
Пушистые петербуржцы прочно вошли в мифологию и парадной, и повседневной жизни города как добрые духи и хранители Северной Столицы.

 

Авторы выставки готовы поделиться своим взглядом на феномен «петербургского кота», отдавая дань уважения парадоксальности, непредсказуемости и таинственности этих чудесных созданий. Цель экспозиции – не только показать изображения котов в различных техниках, стилях и материалах, но раскрыть и исследовать их связь с городом, в котором тесно переплетаются традиции и современность. Неповторимость городской среды неполна без образов пушистых обитателей Санкт-Петербурга.

 

Все подробности и стоимость участия – к куратору проекта Марине Красильниковой.
sealbelek@gmail.com
+7 953 3774595


Фоторепортажи с открытия выставки "Творческая мастерская"- а также с мастер-классов и других мероприятий в рамках проекта - можно увидеть в группе выставки "в контакте":

 

Открытие выставки

Мастер-класс Валерия Бабанова "Монотипия на печатном станке"

Мастер-класс Рустама Игамбердиева "Скульптурные мастерские для всех. Лепка для релаксации."

Мастер-класс Елены Майер "Офорт. Сухая игла. (на печатном станке)"

Мастер-класс Эльмиры Мустафиной "Акварель по-мокрому"

Презентация книг Ирины Бондаренко "Несерьезные литературные чтения" при участии артистов петербургских театров


Выставка петербургских художников в Центре книги и графики на Литейном, 55. 

02.11 - 18.11.2012

ВЕРНИСАЖ 4 НОЯБРЯ в 16.00.

 

Завоз работ 31 октября, монтаж 1 ноября.

Выставка работает со 2 ноября ежедевно с 10.00 до 19.00.
Вход для посетителей, кроме как на вернисаж, ПЛАТНЫЙ.

 

Стоимость участия - 1000 руб. (аренда, развеска, фуршет, полиграфия).

Созданы "события" в "вконтакте" и в фейсбуке: присоединяйтесь, передавайте дальше, распространяйте рекламу:
В пятницу 26 октября будет готов тираж флаеров для бесплатной раздачи, в 18.00 часть тиража приедет в ЦКГ на Литейный, 55, остальное с радостью и энтузиазмом будет раздаваться -для распространения!- всем желающим в любое время дня и ночи по договоренности.
Кому нужны афиши для развески - свистите по телефону или мейлу.
По расписанию мастер-классов:
10 ноября в 15.00 мастер-класс Рустама Игамбердиева,
даты проведения мастер-классов Валерия Бабанова и Марины Задерновской согласовываются.

Приглашаем всех 27 июня в 19.00 на открытие выставки
«Город, которого нет» в Джем-Холле на Петроградской
(Каменноостровский пр., 42, вход с площади в конце здания под вывеску Jam-Hall).

Приходите! Шампанское, черешня и замечательные картинки - вход свободный!

 

В выставке принимают участие:

Александр Додон, Луминица Табурца, Ирина Касперская, Ксения Лаврова, Екатерина Чубич, Елена Попова, Тамара Репина, Александр Иванов, Вероника Репкина, Святослав Александр Репкин, Ольга Саксон, Игорь Ганзенко, Марина КрасильниковаРустам Игамбердиев.


Последняя информация для участников выставки в Джем-Холле:
Афиши формата А3 можно получить с 23.06.
Флаеры – в середине дня в понедельник, 25.06, кому сколько надо.
Приглашение для рассылки по мейлу – мейлом же разослано. Распространение приветствуется.
Те, кто может привезти работы 26.06 прямо в Джем-Холл для развески, просьба сделать это с 10.00 до 11.00, максимум до 12.00.
Кому неудобно привозить работы с утра, привозите в StArt Gallery до 21.00 в понедельник (суббота, воскр. 12-19, понед. 12-21). Оттуда утром пойдет машина.
(К скульптуре не относится)
Открытие выставки 27 июня в 19.00.
Вход свободный, приглашайте всех, кого хотите. Формат - шампанское, фрукты.
Кто не передавал денежку за участие, может сделать это 26 или 27.06., когда удобней.

Выставка будет работать с 27 июля по начало сентября, вход свободный с 12 до 21 ежедневно. Адрес: СПб, Каменноостровский пр., 42, киноцентр Jam Hall.

Выставка "Город, которого нет" в Джем-Холле на Петроградской
(СПб, Каменноостровский пр., 42, http://www.jamhall.ru/).
Монтаж выставки 26 июня.
Открытие 27 июня в 19.00.
Висеть будет до начала сентября, т.е. практически на все лето.
Стоимость участия - 1000 руб. 
На выставку печатаем большой постер для размещения при входе в зоне билетных касс, а также тираж флаеров с контактной информацией художников (мейлы) на обратной стороне, 1000 экз., для бесплатного распространения на месте.
Если есть идеи, где можно разместить еще афиши А3 - все предложения принимаются.
Фуршет на открытии будет в формате шампанское+фрукты, если кому-то нужны пригласительные (для раздачи, естественно) - дайте знать заранее.
Работы можно привозить либо прямо на монтаж, либо - если удобнее заранее - в StArt Gallery, по договоренности.
По количеству работ решать будем индивидуально.
Участники: А. Додон, Л. Табурца, И. Касперская, К. Лаврова, Е.Чубич, Е. Попова, Т. Репина, А. Иванов, В. Репкина, С. Репкин, О. Саксон, И. Ганзенко, М. Красильникова, Р. Игамбердиев.

На сайте появились персональные странички замечательного скульптора Рустама Игамбердиева и Ольги Саксон - акварелиста и книжного иллюстратора.


Информация по летней выставке: к сожалению, майское "окно", которое было обещано, перешло в категорию "Которого Nет":)
Поэтому выставка "Город, которого нет" (следующая серия) будет проходить в Джем-Холле на Петроградской с конца июня (20-е числа) до начала августа. Это время окончательно записано за нами.
Точные даты станут известны 15 мая.
К этой дате надо определиться с составом участников и -приблизительно- с работами, поскольку надо будет начинать делать рекламу. 


В планах на 2013 г. по темам:

"Время, которого нет" – забронировано Д. Лавровым, А. Ивановым и А. Веселовским под отдельный проект, предположительно весной в Kadieff Gallery;

"Кот, которого нет" – весна 2013, выставка в СПб (возможно участие городских выставочных проектах), плюс большая выставка в Хельсинки (формулировка названия изменится, но точно про кота:) с уклоном в сторону петербургских традиций кошачества) – проект стопроцентно коммерческий;

"Берег, которого нет";

"Слово, которого нет"

Это темы, в которых заинтересованы либо авторы, либо выставочные площадки, с которыми существуют договоренности разной степени и на разных стадиях. Возникнут новые планы – будут новые темы.

 

Все подробности по мере появления немедленно окажутся здесь.


Выставка "Город, которого нет" - в том же основном составе, но с изменениями и дополнениями - будет представлена в выставочном пространстве Джем-Холла на Петроградской (СПб) летом 2012 г. 

Подробности и точные сроки будут в конце апреля.


Выставка "Город, которого нет" -"Kaupunki, jota ei ole olemassa"- успешно прошла в Хельсинки (Финляндия) со 2 по 28 марта 2012 г.

Выставка экспонировалась в Российском Центре науки и культуры, в выставочных залах 2 этажа, на площади 300 кв.м. Среди посетителей были представители посольства и торгпредства РФ, кураторы и владельцы галерей, выставочных площадок и музея современного искусства. По результатам выставки пятеро наших авторов получили предложения о выставках в галереях Хельсинки.